FOTÓGRAFOS Y LA AFICIÓN A LA FOTOGRAFÍA.

  Aún recuerdo cuando los rollos de fotos se tenían que elegir para según que trabajo si pancromático con colores grises que se ajustaban más a la realidad o ortocromático de contrastes más oscuros, cuando la fotografía solo era para los pocos que conocíamos el manejo de las cámaras analógicas, cuantos amigos y conocidos guardaban sus buena cámaras en sus armarios por desconocer su manejo después de gastarse un dineral en tener la mejor cámara del mercado, velocidad de obturación, iso, apertura de diafragma, llevar las películas al laboratorio del barrio o revelar el blanco y negro en algún rincón de casa., Entonces era una afición de unos pocos, recuerdo como destapaba el carrete y lo introducía en la espiral del tanque revelador todo en la oscuridad del improvisado laboratorio, dejando todo a mano como las tijeras para recortar la solapa de la película y una vez cerrado el tanque ya podía encender la luz y comenzar a llenar de líquidos, primero un ligero enjuague con agua a continuación el liquido revelador, el baño de paro y por último el fijador. Después de escurrir los líquidos dejaba colgando la película hasta secar y como disfrutaba con el trabajo realizado.

En los tiempos contemporáneos no se valora ni se aprecia lo que entonces era un trabajo artesano, ahora la fotografía como tal se ha desvirtuado, cualquiera con un móvil o cámara compacta y su tarjeta de memoria sd. Puede tirar miles de fotos de forma automática sin apreciar lo que entonces era auténtico arte fotográfico. Son signo de los tiempos en lo que todo se quiere con rapidez aquí y ahora, la nitidez de las fotografías en 4K. ,al suave textura de la analógica no tiene comparación.

Ahora unos consejos si al final estás pensando en comprar una cámara, si compacta por la facilidad de transporte, es decir que te la puedes llevar en el bolsillo o una más voluminosa y pesada de llevar de objetivos intercambiables además del costo que puede suponer las lentes, aunque te puedes sentir más involucrado en el proceso fotográfico y ser más flexible con las lentes que te ayudará a aprender y crecer en los diferentes tipos de fotografía a medida que desarrolles tu afición, también los sensores son más grandes que las compactas y de algunos móviles. Si al fin te decides a comprar hay fabricantes de diferentes marcas que ofrecen Kit de lentes a precios de menos de mil euros.

 

 

GANAR DINERO DE FOTÓGRAFO, IDEAS Y COMO LO CONSEGUÍ.

GANAR DINERO DE FOTÓGRAFO, IDEAS Y COMO LO CONSEGUÍ.

Como conseguí vivir de la fotografía, os voy a poner en antecedentes, dejé mi trabajo en una empresa que nada tenía que ver con la actividad fotográfica, en uno de los cursos de formación mi maestro al hacerle mención de que me quería dedicar a la fotografía, su respuesta fue contundente tienes que salir a la calle, estuve leyendo gran cantidad de libros que me fueron orientando sobre esa decisión todos me dieron alguna idea de tantas existentes, La calle está llena de publicidad con fotos las cuales alguien a tenido que hacerlas tal vez podría haberlas hecho yo mismo, aunque para llegar a eso hace falta darte a conocer para que te recomienden, otra manera es acudir a eventos deportivos además de aprovechar las fiestas de pueblos y barrios ofreciendo el servicio par después exponerlas para su venta.

Me contrataron para tomar fotos en un evento social en el que habían sobre cuatrocientas personas, fue mi bautizo como fotógrafo de eventos, tuve muchos otros y me especialicé en el tema.

 Contratando varios restaurantes en los que trabajar los fines de semana, en los días que no tenía nada me asocié con tres fotógrafos y dos promotoras que tras tirar fotos de escaparate vendían editando calendarios, en esta actividad cubrimos a toda España, menos las islas. Todos ganamos y nos vimos compensados por poder viajar y ganar dinero.

 Las fotos en las fiestas populares de barrios y pueblos también es interesante, siempre con todos los permisos pertinentes en ayuntamientos.

Tan solo estoy dando ideas y de como conseguí llegar a vivir de la fotografía, hay mucho más por hacer, eso ya os lo dejo a cada uno.

UN NUEVO COMIENZO : La Historia de Luis y su Pasión por la Fotografía.

 

- Un Nuevo Comienzo: La Historia de Luis y su Pasión por la Fotografía.

A los cuarenta años, Luis se encontró en una encrucijada. Durante dos décadas había trabajado en una oficina, acomodado entre informes y tareas administrativas que nunca parecieron resonar con su verdadera esencia. Sin embargo, cada vez que miraba por la ventana, su mente viajaba a un tiempo en el que sus días estaban llenos de luces y sombras, donde la creatividad fluía a través de un visor de cámara.

Desde muy pequeño, Luis había sentido una atracción especial por la fotografía. Recorría las calles con su fiel cámara colgada al cuello, capturando momentos efímeros que otros dejaban pasar desapercibidos. La época del blanco y negro era su favorita; Creía que aquellas imágenes despojadas de color tenían una magia particular, una profundidad que siempre le resultaba cautivadora. Pasaba horas en su habitación, encerrado entre aromas a químico y papel fotográfico, revelando imágenes que contaban historias sin necesidad de palabras.

Consciente de que había dejado su pasión en el fondo de un cajón, y tras una noche en vela reflexionando sobre su vida, decidió que era hora de tomar las riendas de su destino. Un amanecer lleno de promesas lo encontró empaquetando su vida laboral. Con cada objeto que guardaba, sentía cómo se liberaba de un peso que había llevado demasiado tiempo. Se despidió de su trabajo y de la rutina que le había mantenido anclado, y con una mezcla de nerviosismo y emoción, tomó rumbo hacia una nueva aventura.

Sus primeros pasos como fotógrafo profesional fueron humildes. Compró un equipo básico y comenzó a hacer retratos a amigos y familiares. A pesar de la falta de experiencia en el mundo comercial, su mirada única y su habilidad para captar la esencia de las personas rápidamente le ganaron seguidores. Poco a poco, la voz se corrió, y empezó a recibir solicitudes para eventos, bodas y sesiones familiares.

Luis no solo se dedicó a sacar fotografías; cada imagen que tomaba era una declaración de amor a lo que siempre había sido. Recorría paisajes urbanos y naturales, buscando la luz perfecta, el ángulo idóneo, y disparaba su cámara con la misma pasión de aquel niño que solía soñar con ser artista. Los días se convertían en semanas, y sus obras empezaron a exponer su visión del mundo: un lugar lleno de matices y emociones.

A medida que su carrera tomó impulso, Luis también se embarcó en un viaje personal. Comenzó a enseñar a otros sobre la fotografía, compartiendo su conocimiento con quienes también deseaban encontrar su voz a través de la lente. Las clases se convirtieron en un espacio de encuentro donde la creatividad florecía, y él era el jardinero que guiaba a sus alumnos a descubrir su propio camino.

Hoy, mirando hacia atrás, Luis confiesa que dejar todo a los cuarenta años fue uno de los actos más valientes y significativos de su vida. No solo redescubrió su amor por la fotografía, sino que también encontró un propósito mayor: inspirar a otros a seguir sus sueños. Su historia es un recordatorio poderoso de que nunca es tarde para volver a empezar y perseguir lo que nos hace vibrar.